🌻金黃色的渴望：從梵谷畫作看見靈魂對友伴的呼喚

人，終究是無法獨自存活在荒原上的。即使是像梵谷👨‍🎨這樣遺世獨立的天才，他的靈魂深處也燃燒著對友誼近乎偏執的渴望。

梵谷(Vincent Willem van Gogh 1853-1890)一生都在追求認同，無論是家庭、友情、愛情，甚至只是希望畫作能得到讚賞。他也曾經致力打造屬於藝術的烏托邦「黃色小屋」，希望能有更多的藝術家同伴。

梵谷有一個至交好友，大名鼎鼎的藝術家高更，他們兩個對藝術的熱愛無庸置疑，但是對繪畫風格跟看待事物的想法卻又截然不同。這樣的不同終究是無法打破的鴻溝，兩人在繪畫之路上同行了一段還是分道揚鑣。

對「認同」的極致追求，梵谷始終沒有得到一個能百分之百接受的人，而最終具象化在他的經典名作《向日葵》之中。

雖然這段友情最後以激烈的爭吵與高更的離去告終，但《向日葵》這個系列留給後世的，不只是藝術的震撼，更是一種關於人性的溫柔提醒。

沒有人是完美的，也沒有一段感情是無瑕的，如何在生命中渡過這樣的起伏，是每個人必經的課題。

我們每個人的心中，或許都有一棟等待訪客的「黃色小屋」，也都捧著幾束隨時準備獻出的「向日葵」。我們佈置心房、展現美好，無非是因為我們都害怕在廣袤的星空下獨行，渴望著能有一個人推門而入，看懂我們滿室的金黃，並輕輕說一聲：「原來，你在這裡。」

廣達《游於藝》計畫，帶領學生們走入梵谷的心靈世界，希望藉由梵谷的作品來思考關於情感與自我的界線。

為了迎接心中最重要的朋友，梵谷畫了一系列的《向日葵》，專門用來裝飾高更的臥房。他選擇了象徵「感謝」的花朵，用最濃烈、甚至近乎刺眼的黃色顏料，在畫布上堆疊出如同太陽般的光芒。這展現了友情需求的另一個層面：「付出與被認同」。這個系列呈現了向日葵由盛開到凋謝的各個階段的形象，也是梵谷這個時期色彩研究的一個表達，以單一的黃色系為主。梵谷試過不同顏色的背景，但他認為最終，還是黃色的背景，最能襯托出向日葵。

113學年新竹縣峨眉國小展覽現場：學生們將《向日葵》做了立體呈現，其中一朵朵的向日葵可以分開拿起來，插回花瓶中的時候又是繁盛的花束，彷彿是自我與群體的一種詮釋。

這幅《阿爾的臥室》是梵谷在黃色小屋的寢室。他曾對弟弟西奧說：「它是我的房間，透過色彩可以表達出一切：牆壁是淡紫色、地板上鋪著紅色的磁磚、床頭和椅子上的木板，像鮮奶油一樣的乳黃。」梵谷刻意在畫面中安排了互補的顏色（黃色與紫色、藍色與橙色），以此來達到視覺和諧的效果。

113學年新竹縣竹北國小展覽現場：藉由《阿爾的小屋》房間格局，讓學生們布置屬於自己的房間。可以自己動手規劃，學生們非常認真，每個房間都別出心裁，看了都想一起住進去呢！

歡迎到廣達《游於藝》網站看看更多梵谷筆下的人們跟風景🪄：

https://iic.quanta-edu.org/exhibition/15

參考資料及圖片來源：廣達《游於藝》網站、廣達《游於藝》計畫擁抱「梵谷」探索生命的調色盤兒童導覽手冊、新竹縣峨眉國小、新竹縣竹北國小

撰文者：藝文處 吳立渝

日期：115年1月30日