《賣雜細》這件作品來自楊英風在《豐年》雜誌擔任美術編輯時的木刻版畫作品。《豐年》是一本推廣農業知識的雙週刊，楊英風秉持著他關懷農民的藝術熱忱，作品也真摯地流露出對鄉土的情感與對生命力的捕捉。 《賣雜細》所描繪的場景，描述了台灣早期農業社會沿街販賣日常生活用品的人物，以及圍來光顧選購的女性。小販扛著擔子，搖著波浪鼓，沿街吆喝，擔子裡裝有婦女的胭脂、粉餅、梳鏡等化妝品，也有針線、瓶瓶罐罐等日常用品。 本件作品饒富趣味性，具有漫畫誇張、滑稽，以及變形的特色，也許是受到在《豐年》雜誌上畫漫畫及插畫的影響，但撇開漫畫式的誇大手法，作者木刻線條上的表現仍是相當細膩，楊英風雖然有著許多典雅的寫實作品，卻也有如《賣雜細》一般具幽默感的漫畫表現形式，楊英風透過畫面拉近了與藝術與人民生活的距離。

林智信的版畫刻劃出臺灣早年農村生活的各種風貌，具有深刻的鄉土情感，不但記錄了一個時代的生動意象，也承載了臺灣人民生活成長的共同記憶。他的版畫風格色彩鮮豔大膽，線條造型樸拙、厚實、有力，具有濃厚的民俗趣味，很早就樹立了成熟的藝術表現形式。 這件作品描繪的是台南縣關廟鄉鳳梨交易的景象，鳳梨是台灣早期對外貿易的經濟作物，在過去曾經肩負著繁榮經濟的大任，關廟鄉向來擁有「鳳梨之鄉」的美譽，每逢鳳梨採收旺季，這裡隨處可見農民、盤商、小攤販與客人之間買賣的情形。畫面中穿梭的牛車，錯落的人物配置熱鬧中卻又帶有秩序，作者利用白色背景使畫面看起來清新不繁複，整件作品以鮮明的黃色為主調，配合鄉土氣味濃厚的鮮豔色系：土黃、鮮綠、鮮紅等多版套色，彷彿從畫面中就能感受到南台灣熱烈的艷陽與純樸的民情。木刻板畫塑造出明確而有力的線條，更表現農民結實的身軀與純樸堅毅的性情。

在商品流通尚不夠發達的中國南宋時期，為了買賣交易貨品，發展出了一種職業──貨郎。貨郎們到處走街串巷，從城市到鄉間來回穿梭，一副貨擔就是一個小小的百貨店，不僅為偏僻的鄉村帶來所需的貨物，也帶來各種新奇的見聞，也因此，只要貨郎來到，往往吸引很多人出來相迎，就像過節日般熱鬧，貨郎可以說深受大家所喜愛呢！ 畫家李嵩是南宋服務於宮廷內的畫家，他借助「貨郎」這一個形象，記錄了南宋市井生活的一面，目的是要呈現民間真實生活樣貌，給長年深居皇宮內的皇族認識真實的民間生活。貨郎揹著的擔架上那些令人眼花繚亂的物品，雖然今天有很多已用途不明，但卻真實地記錄了南宋百姓的生活方式，除了饒有趣味外，更是我們如今不可多得的珍貴史料。 畫面上貨郎肩挑雜貨擔，貨擔上物品繁多，不勝凡舉，從鍋碗盤碟等用具、兒童玩具到瓜果糕點等食品，無所不有，擔架上琳琅滿目的物品使得貨郎不堪重負地彎著腰。除了繁而不亂的貨物描繪得一絲不苟，展現出李嵩精緻細膩的技巧外，人物的塑造主要依靠線描勾勒，細秀的筆劃輔以淡雅的設色，使畫面古樸沉著。此外，每一位出場人物的動態鮮明，沒有雷同之處，顯示出畫家的精實的寫實功底。

現存於北京故宮的《骷髏幻戲圖》為一幅扇面冊頁，呈現的是民間流行的「偶戲」的樣貌。畫面中心人物是一副戴著絹布裁剪而成的頭巾、身穿透明紗袍的大骷髏，它席地而坐，左腿曲折著地，左手按左大腿，右腿弓起，右肘支撐著右膝，坐姿看起來十分優閒自在。令人感到驚奇的是，這副大骷髏右手還提著一副小骷髏，就像在把玩提線木偶一樣，大骷髏上下牙列開，就像在說笑一般。被提著的小骷髏右腳著地，左腳抬起，兩手前伸像是正在招呼或歡迎一樣。 在小骷髏的對面，一個趴在地上的小孩正伸展著手臂，像是要伸手抓住小骷髏一樣，透露出滿滿的好奇心。小骷髏的身後是一位年輕的少女，像是要阻止小弟弟太靠前一樣，伸出了雙手意圖阻止；另外在表演者大骷髏的後方，有一位年輕婦人一臉詳和、懷抱著嬰兒正在哺乳。 這件作品藉由四位出場人物，將畫面左右兩半勻稱的一分為二，看起來十分對稱，對人物的描繪與掌握也十分生動細緻，讓人一目了然他們各自的角色活動，特別是畫家對於骷髏的造型十分精準，令人驚豔。

蘇漢臣為宋代最傑出的風俗畫家之一，雖然很多現存的《貨郎圖》都宣稱是他所作，不過當其中大部分其實出自明代畫家之手，這些「明代的貨郎」通常衣著華麗，並非一般民眾生活中貨郎的真實寫照，而是具有表演性質的宮中活動，也就是說，明代這些華麗精緻的貨郎圖，描繪的並不是一般民間走街串巷、風塵僕僕的貨郎，而是在宮廷節慶活動裡中扮演著「貨郎」的一些表演人員，與宋代貨郎質樸的形象有很大的差異。 右邊的《貨郎圖》，描繪出貨郎手推載滿生活雜玩的單輪貨擔，正在向面前的孩童兜售，這件作品雖然也被宣稱為蘇漢臣的作品，卻沒有可以證明作畫者身分的落款或是印章，但是其中貨郎清秀的面像、孩童手拿傀儡人偶的安排、貨擔上的羽毛等細節都與現在藏在日本有呂文英印的貨郎圖類似，因此也有學者認為這件立軸的《貨郎圖》應為明代畫家呂文英作品。比較看看收藏在日本的呂文英《貨郎圖》，兩者從構圖方式、人物造型、衣著精緻度以及背景畫面的處理，是不是都有一定程度的相似度呢？

《雜技戲孩圖》傳說是宋代蘇漢臣所做，他擅於描繪人物畫，尤其是嬰兒，因此留下了許多膾炙人口、與孩童嬉戲玩耍有關的作品。他下筆纖細、準確，作品清麗細緻，很能把握特定環境下兒童的心理動態，成功地表現了兒童形象以及其他們遊戲時天真活潑的情趣，也因此深受後代推崇。 《雜技戲孩圖》為一幅團扇扇面的畫作，構圖雖然簡單，卻非常細緻，描繪著販賣各種樂器的貨郎，身上披掛十幾個打擊樂器，有手鼓、皮鼓、鑼、魚鼓等，腰間繫著編鐘與磐，他正在施展絕活，口中唱詞，手中擊節敲鼓，我們可以想像旋律必定十分輕快悅耳，讓兩個小孩不知不覺被深深吸引住，聽得表情出神，如癡如醉。 這件作品人物情態刻畫得真實自然，展現出畫家對生活細緻入微的觀察力和遊刃有餘的藝術表現力，描繪貨郎身上繁瑣的樂器完全難不倒他呢！

雜技是明代城市中的重要活動項目，有很多雜技團體走街串巷表演絕活，只要這些團體到各個地方表演，觀看的人潮往往人山人海。由明代張宏繪製的《雜技遊戲圖》洋溢著廣大老百姓喜悅的情感，描繪了市井俚民的生活情況，真實地反映了當時底層老百姓的社會現實，是一幅十分難得的風俗畫卷，更是一幅研究當時風俗的重要資料。 《雜技遊戲圖》為不裝飾背景的長卷軸，人物按照情節被區分成多個單元，每個單元既可以獨立成章，又可以合成一個完整畫面，畫中出場人物有的在化緣乞討，有的在表演技藝，也有人在吵架、鬥紙牌、做法事……等等，表情刻劃生動、栩栩如生，十分有趣味，且作者用斷斷續續的筆畫刻畫出人物的衣紋線條，雖然繁複卻又不顯得凌亂，顯示出作者高超的造型能力與他細膩的觀察。 仔細看看這段畫面，你知道他們正在做什麼嗎？